西营盘一新美术馆｜一新美术馆年度瞩目鉅献 【深刻：刘春杰的原板与版画艺术】母体与作品的重逢 —— 48 件原板及版画同场对话

活动简介

一新美术馆呈献年度「一新亮点」项目 ——「深刻：刘春杰的原板与版画艺术」展览 。此展览为美术馆是庆祝一新美术馆10周年的重点项目，邀得中国版画艺术家刘春杰先生展示其跨越时空的艺术结晶，展期由2026年3月11日至6月14日。

刘春杰出生并成长于黑龙江，以北方广阔肥沃的田野与山水为灵感。此时期风格豪迈奔放，抒发对大自然的热爱及拓荒生活的怀想 。2004年移居南京後，深受南方风土人情影响，创作转向更具个人思考的「私想」系列，展现艺术家对当代生活的敏锐观察与深刻省思。

「深刻：刘春杰的原板与版画艺术」展览展出48件作品中，绝大部份是北大荒时期的作品。此时期的作品，以细腻着称，深深浅浅的刻痕交织成绵密的和谐世界，人和各式动植物各安其位，展现了他对自然与人和谐共生的理想主义。成名作《风儿轻舞》，描绘一位鄂伦春族女孩在田野中奔跑，分开正在争斗的麋鹿；一只在河边喝水的麋鹿惊动了水中的蝌蚪及青蛙；活泼的线条带领观者的视线发现隐藏在田野、树木及河流间的蜻蜓、小鸟、鸭子、鱼儿及小猪等动物，画面充满动感及朴实童趣，同时流露直率而和谐的气息。其他作品如《放歌斜阳中》及《华落一地秋》等都是艺术家对东北自然风光及纯朴生活的礼赞。当同一时期的北大荒版画艺术家以彩色块面及黑白粗线为画风主调的时候，刘春杰以截然不同的线条、构图及用色刻划他的田园诗篇，抒发胸中对成长地的赞美与温情。

刘春杰强调「原板」与「版画」的共生关系 。他认为木刻原板本身即是具备独立艺术价值的浮雕作品，透过原板与版画的并置展出，深刻地呈现了艺术创作从半立体到平面的转化过程 。此次展览突破传统版画作品为主、原板为辅的展览模式，让48件版画及原板并置展出，其中14件甚至只展出木刻原板，突出原板作为浅浮雕作品的独特性及艺术价值，展现版画艺术家从容游走半立体及平面世界，深刻地反映了艺术创作的多样性与深度。

刘春杰是当代中国版画界的领军人物，现任南京书画院特聘院长及金陵美术馆特聘馆长 。他同时身兼中国美术家协会版画艺委会委员、西安美术学院硕士生导师、二级教授、中央美术学院版画系客座教授、中央美术学院国际版画研究院副院长及南京市美术家协会副主席等多项要职。刘氏曾荣获中国版画界最高荣誉「鲁迅版画奖」。其创作屡获国家级肯定，包括鲁迅纪念奖章、全国首届丝网版画优秀奖、第二十届全国版画展优秀奖、剑桥大学徐志摩艺术奖、中国出版政府奖、江苏省紫金文化英才、改革开放40年江苏省年度风采人物等奖项。他的艺术造诣备受国际艺坛推崇，作品获多家世界顶级博物馆永久收藏，包括英国的大英博物馆与维多利亚与艾伯特博物馆 (V&A)，以及美国的芝加哥艺术博物馆。

一新美术馆总监刘凤霞博士表示：「刘春杰的版画以细腻的笔触展现出北方黑土地的纯净、悠然、抒情与热烈之美，风格独特，艺术成就毋庸置疑。这次展览不仅展示他艺术生涯早期的杰作，还有他特别为香港而创作的全新作品《早·香江》，为今次展览提供了观摩刘春杰示范及与这位版画艺术家交流的宝贵机会。这正好体现了一新美术馆的使命，连接不同的艺术家、学者与艺术工作者，共同推广中国文化艺术，深化公众对中国文化艺术的理解与欣赏。」

为了促进艺术家之间的交流，一新美术馆邀请香港年青画家谢承轩同场展出混合媒体作品《太阳花：王与后》，回应刘春杰的北大荒版画作。《太阳花：王与后》以层层叠叠的油彩重新组合太阳花的颜色、形态线条及肌理，在具象及无形之间探讨艺术的角色及可能性。

与此同时，一新美术馆在展览期间推出一系列与【深刻：刘春杰的原板与版画艺术】相关的活动，供公众报名参加，报名详情请留意一新美术馆网页：

另外，一新美术馆咖啡室将同步展出中国国宝级艺术家黄永玉的大型水墨作品《故乡茶道》，让艺术爱好者能同时欣赏不同风格的艺术杰作。