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自从「断舍离」这个生活美学思维出现并经广泛宣扬,大家开始重新审视自身、生活器物与生活空间的关系,甚至改变生活方式与态度,为日常打开了新维度。资深跨媒体创作人、全方位美食生活家欧阳应霁(阿斋)在整合生活器物并作图文记录之际,反而感悟出「不断不舍不离」意念!一个想法,辑录成书,更延伸成一个展览——《不断不舍不离》!展览于即日至 12 月21 日于 PMQ 元创方「味道图书馆」举行,除了展示共 31 件应霁与一众来自文化及设计界的好友「无法断舍离」的生活器物、以及私密分享个中情味故事,期间将举行多个工作坊,从多个角度与大家探讨「不断不舍不离」概念。此外,应霁将于 12 月 21 日展览结束日与大众聚首一堂,为这个既深层又贴近人生的理念聚焦并再推展,更预告未来「三不」大计!
不断不舍不离:向「断舍离」致敬
「不断不舍不离」不是一句反话,而是欧阳应霁对「断舍离」之倡导者和实践者的致敬。相对于一般人简单轻率地把「断舍离」理解为「收纳」或「丢东西」,应霁早前将陪伴他长大的 66 件生活器物逐一进行图文记录,对「断舍离」概念再三审视,体悟出「不断不舍不离」的意念,并整理出具体实践方法:
「不断」,是再三端详身边的生活器物在不同时段呈现的不同状态,寻求一种连接过去、现在、未来的方法;
「不舍」,是探讨人与器物的关系,尝试用修复的方法,达至可持续循环;
「不离」,是用最干净俐落的手工和科技,为身边的生活器物做好檔案记录,妥善保存。
所谓的「不断不舍不离」,其实是为「断舍离」把关,在「收拾」行动之前提醒自己深层反思,细心梳理出人与当前器物之间的复杂纠缠关系,还有更多几近遗忘的人情物事与回忆。对自己进行一番灵魂拷问过後,当下自身的人生观、价值观、美学标准、情绪智商等亦一览无遗,贪新还是念旧,物件回忆去留就来得更肯定。
「不断不舍不离」的意义,就是人与器物的共存与再生。应霁相信,身处于充满变幻与无常的时代,我们更需主动并主导自身的思考判断,及时为身边的人、情、物、事做记录,对自己负责。
共 18 位跨界别创作人 一场无私分享派对
《不断不舍不离》展览将分为「身上衣」、「食为天」、「玩痛快」和「必有用」四部分,应霁除了将多件视若瑰宝的衣物、食器、玩具与日常物品等与大家分享,更邀请一众好友各自带来身边「无法断舍离」的器物,亲自执笔细说器物背後的动人故事;17 位好友来自不同界别,共通点是热爱创作、热爱感受生活、更热爱分享,当中包括着名形象顾问及设计师刘天兰、电影美术指导文念中、心性疗愈师及作家素黑、独立展览制作人陈朗晴、香港饮食节目主持 Andy Dark 等等。应霁与好友们将于展览期间亲临现场,与大家娓娓道来每个不断不舍不离的故事;展览既是展览,也是连场记忆与情感的私密分享会。
展览精选器物与分享包括:
波子棋——刘天兰(着名形象顾问、设计师、时尚达人)
「纸皮盒边儿旧到开始解体,白色波子又溃不成军地少了几颗,代替的小纸团都发黄了,刘姑娘却如获至宝地收养了这副六十年代的弹子跳棋许多年,在六星形棋盘的洞里行间,以粒粒波子滚存岁岁童年,快乐地回味着单纯。」
碗——何秀萍(媒体人、写作人)
「在 20 与 21 世纪之交,我的朋友欧阳应霁和他几位哥们开了一间家品店,取名「HERE」,这只碗在一众精品之中让我一见钟情,买了带回三藩市,後来又带回香港,辗转多年始终长踞碗櫉 C 位。这件陪我经过冷暖,尝过咸酸苦辣甜之食器,也终将伴我余生吃喝,不离不弃,莫失莫忘。」
猫吃鸡柳的小盘子——素黑(心性疗愈师、作家、心共振疗愈顾问总监)
「2017 年,我的黑猫猫离开了,他陪伴了我人生最难过的九年。想起,我从来没有活过他活过的样子。他走後,我想亲身感受他吃了九年、每天只吃鸡柳的固执到底是什么感觉。于是,我用了他的小盘子,把留下来的两包鸡柳吃掉了。」
小铁锤——文念中(电影美术指导、导演)
「爸爸留下的物件不多,有几件他常用的工具我怎样也舍不得掉,像这个小铁锤,我最喜欢。记得爸爸教我学会了使用锤子不只是单纯狠狠使劲敲出去,却要视乎达到什么效果使用不同力度,阴柔刚劲有时。也许金属锤子部分或会因使劲过猛掉出去了,怎样才可和木柄再重新组装。还有手柄中间因为长期被人手握着,手汗或手心的油脂令到木柄造成深色的效果,特别让我想起爸爸工作时双手,是有力量的,是准绳的,是温暖的。」
巨型蛋拂——Andy Dark(香港饮食节目主持、厨艺导师)
「除了追求味觉享受,我对与食物有关的故事也很着迷。机缘巧合下,年初在自己的社交平台上展开了一个访问系列时,我翻出当年在厨艺学校上学的工具:一个藏于橱柜深处良久的巨型蛋拂,扮作咪高峰,用它来发掘厨师和网红们对饮食的见解、经验和小故事。」
草编网袋——欧阳应霁(资深跨媒体创作人、全方位美食生活家、PMQ 味道图书馆策展人)
「让我眼前一亮,大吃一惊的这几个来自巴西阿马逊河岸的草编网袋,图案花式干净利落,线条疏密对比强烈。风格原始朴拙有力,绝对是工艺美术博物馆级别的精彩作品!但更震撼的是,每个网袋的零售价不到十元港币!这才是真正的奢侈品啊!!!」
连场工作坊多角度探讨人、情、事、物
展览期间,应霁会与一众嘉宾举行连场精彩工作坊,分别从饮食、疗愈、设计与日系惜物等不同角度,观照日常小物以至设计品与自身的关系:身边器物如何与你建立情感及发挥疗愈力量?在「断舍离」广泛流行的年代,设计师创作如何才能恰到好处?日系惜物与收纳态度是「不断不舍不离」的真正体现?种种与「不断不舍不离」千丝万缕的课题,将在工作坊与大家一一探讨。
将「三不」精神延续
于 12 月 21 日展览结束当日,应霁将与大家聚首,为「不断不舍不离」概念作一个圆满概括,但这并不意味结束!应霁认为「不断不舍不离」的意念在你我日常生活以至人生仍然有着无限启发与延伸,继最新同名着作《不断不舍不离》及是次展览,他会继续将「三不」概念推展,并广泛与各界交流,各式「三不」精彩有趣的计划仍在进行中,大家拭目以待。
断舍离还是不断不舍不离?欧阳应霁相信,在微物之神眷顾下,万物有所值,最重要是认真生活,深刻体会思念的意义。