空間主義大師 Lucio Fontana 香港個展：看現代藝術先驅如何用「一刀」定義空間

TEXT:DIVA 編輯部PHOTO:官方圖片

23/09/2026

　　在二十世紀西洋藝術史的轉折點上，阿根廷裔義大利藝術家盧西奧·豐塔納（Lucio Fontana, 1899–1968）留下了極具識別度的筆觸——那不是描繪在畫布上的顏料，而是直接刺穿、劃破畫布的動作。這項舉動常被初次接觸的觀者誤解為單純的破壞，但對豐塔納而言，這是一場關於「空間」的嚴肅探索。

Lucio Fontana, Milano, 1964

從「孔洞」到「切割」：打破二維畫布的封閉界線

　　傳統繪畫長久以來被侷限於二維平面，無論畫面上的透視法多麼逼真，本質上仍是一塊封閉的布。1949年，五十歲的豐塔納開始嘗試刺穿畫布，開創了「孔洞」（Buchi）系列。這個動作讓光線與空氣得以穿透繪畫表面，模糊了繪畫與雕塑之間的邊界，也奠定了他所創立的「空間主義」（Spatialism）。

　　到了 1950 年代末，這項實驗演變為著名的「切割」（Tagli）系列，即廣為人知的《空間概念，等待》。他在塗有單色顏料的畫布上，留下一道道精準的切痕。年過六旬的豐塔納曾說：「我的切割是一種哲學表達，是對無限的信仰，對精神性的確認。」切痕不再只是視覺上的痕跡，而是將畫布開放給真實空間的媒介。

空間主義大師 Lucio Fontana 香港個展：看現代藝術先驅如何用「一刀」定義空間

Lucio Fontana

Concetto spaziale, Attese (Spatial Concept, Expectations)

1964

Water-based paint on canvas, slashes

81 x 100 cm / 31 7/8 x 39 3/8 in

空間主義大師 Lucio Fontana 香港個展：看現代藝術先驅如何用「一刀」定義空間

Lucio Fontana

Concetto spaziale, Attese (Spatial Concept, Expectations)

1959

Water-based paint and oil on canvas, slashes

81 x 100 cm / 31 7/8 x 39 3/8 in

空間主義大師 Lucio Fontana 香港個展：看現代藝術先驅如何用「一刀」定義空間

Lucio Fontana

Concetto spaziale (Spatial Concept)

1965

Water-based paint on canvas, holes

197 x 198 cm / 77 1/2 x 78 in

香港個展：《盧西奧·豐塔納：空間主義當代先驅》

　　豪瑟沃斯香港日前正在舉辦盧西奧·豐塔納的個展——《盧西奧·豐塔納：空間主義當代先驅》，由策展人盧卡·馬西莫·巴貝羅（Luca Massimo Barbero）與盧西奧·豐塔納基金會合作呈現，也是繼洛杉磯與紐約巡展後的最終章。

空間主義大師 Lucio Fontana 香港個展：看現代藝術先驅如何用「一刀」定義空間

Installation Views, ‘Lucio Fontana: Spatialism. Pioneering the Contemporary,’ Hauser & Wirth Hong Kong, 17 September – 19 December 2026 © Fondazione Lucio Fontana, Milano, by SIAE 2026.Photo: South Ho

　　展覽完整梳理了豐塔納 1949 年後的創作軌跡，涵蓋早期紙本裱畫布孔洞作品，以及結合繪畫與雕塑質感的赤陶空間構造；同時呈獻單色畫布上的切痕創作，與預示了異形畫布運動的「量子」（Quanta）組畫。此外，創作於 1959 至 1960 年間的「自然」（Nature）系列青銅球體雕塑，表面留有手工穿鑿的裂口，進一步呈現了物質與空間的對話。與此同時，豪瑟沃斯出版將同步發行首本介紹豐塔納的簡體中文專著。該書梳理了藝術家從 1920 年代至 1960 年代末的創作生涯，並收錄其代表性寫作譯文。

空間主義大師 Lucio Fontana 香港個展：看現代藝術先驅如何用「一刀」定義空間